第298章 領獎專用《夜曲》
第298章 領獎專用——《夜曲》
當一首歌格外強大的時候，所有人的注意力都被《東風破》吸引了，聽完歌就馬上去發表評論。
以至於連後麵的兩首神曲都遭遇了忽視。
直到有人提起《夜曲》，大家才一陣恍然。
《夜曲》，收錄於周傑倫專輯《十一月的肖邦》，也稱《十一月的囂張》，發布於2005年11月1號。
但是《夜曲》的首播時間，是2005年10月17號，那一天是肖邦的逝世紀念日。
《夜曲》首播是在電台進行的，當時全球收聽的人數超過幾個億，可以說是史無前例的大首播。
那時候盜版十分嚴重，很多人聽到的第一個版本是這樣的：“現在要給你的正是周傑倫jay的超級大首播！但是啊一定要講話，因為就有很多不法業者，所以不好意思，請大家多多包涵吼，這首單曲叫做《夜曲》……”
然而讓主持人無語的是，不法業者直接把她的聲音也全都錄進去，反而成了新的經典。
結果不少人還就愛聽電台版，覺得正式版沒那個味，沒有電台版的聲音，《夜曲》都不完整了。
初次印象的影響力就是這麼誇張，很多人聽的已經不是歌曲，而是當初的回憶。
回憶殺的力量，正版來了也不行。
不法業者大獲全勝。
說道《夜曲》，這首歌並不是周傑倫所有歌曲裡最好的那一首，但是不可否認的是，這首歌讓更多的人知道了周傑倫。
這是一首跟《七裡香》截然相反的歌曲，如果說《七裡香》是明亮的愛情，那麼《夜曲》就是灰暗的絕望。
《七裡香》的極致反過來就是《夜曲》。
同樣是前奏殺的神曲，卻有著不同的風格，《夜曲》偏向於黑暗風，一明一暗，《新時代》這張專輯才算是完整。
《夜曲》的偉大不用多說，將近二十年後，這首歌播放量仍然能夠排在周傑倫所有歌曲前十名，偶爾還能衝進前五。
而排在《夜曲》前麵的，是《七裡香》《晴天》這些神曲。
《夜曲》一響，上台領獎。
這句話已經流傳了很多年。
這個典故來自於第十二屆全球華語音樂榜中榜頒獎典禮。
典禮上，周傑倫憑借《夜曲》攬下當晚的五項大獎，每次上台領獎前都會播放一次《夜曲》。
到第五次領獎時周傑倫從認真嚴謹變成敷衍，因為他已經詞窮了。
憑借這首《夜曲》，周傑倫在2006年華語音樂榜中榜中，一次性拿下年度最佳歌曲、最佳創作歌手獎、最佳男歌手、最受歡迎v獎、最受歡迎男歌手五項大獎。
於是被網友戲稱為“夜曲一響，上台領獎”。
隻是這個榜單，並不是含金量最高的金曲獎。
因此這首《夜曲》，也一直備受質疑。
不僅是《夜曲》，《十一月的肖邦》整張專輯都沒有獲得過金曲獎任何獎項。
沒有含金量高的獎項，也成為很多人打壓《夜曲》的理由。
沒獲獎，算什麼好作品？
然而很荒誕的是，《十一月的肖邦》預購數量在全亞洲超過200萬張，最終銷量三百多萬張，亞洲銷量第一。
十一月一號，專輯發售當天，各地音響店都排起了長龍。
人群中不僅有熟悉的同學，還有古板嚴肅的語文老師，頭發花白的教導主任，而體弱多病的體育老師則一馬當先。
這就是當初專輯發布的盛況。
如果一首歌屢獲大獎，卻不被大眾所接受，那麼這首歌肯定有問題。
同理，一首歌如果受到廣泛的歡迎和接受，卻沒有收獲到任何榮譽，那麼這是獎項有問題。
《夜曲》不是《學貓叫》這種毫無藝術價值的歌曲，火爆一時的《學貓叫》風頭一過，早已無人提起在。
而過去的將近20年裡，《夜曲》始終經久不衰。
這是時代的選擇，也是大眾的選擇。
當然，《夜曲》遭受詬病的另一個原因是“爛大街”。
爛大街，已經變成了一個貶義詞，因為這意味著你喜歡的東西很常見。就像穿衣服討厭撞衫一樣，很多人認為這不能凸顯自己的與眾不同，是個很跌份的事情。
然而“爛大街”對於歌曲的要求極高，不僅要有藝術性，同時還必須兼具商業性。
一首歌想要爛大街，有幾種途徑，一種是大街小巷都在放，不管你想不想聽，這首歌都會鑽進耳朵裡。
一種是關注度極高的場合，比如春晚，比如奧運會等等。
還有一種也是重播率極高的電視劇等，比如《亮劍》裡的《中國軍魂》。
歌曲爛大街要求很高，但是檢驗歌曲是否爛大街的標準卻很簡單——即使你從來沒有主動聽過，也會唱上幾句。
《夜曲》沒有獲得過金曲獎影響它的地位嗎？
並沒有。
因為《七裡香》、《十一月的肖邦》、《依然範特西》三張封神專輯在金曲獎上通通一無所獲。
這期間，周傑倫僅僅憑單曲《霍元甲》拿到一個最佳單曲製作人。
這跟傑倫的專輯在全亞洲大賣的情況形成非常鮮明的對比。
金曲獎公信力飽受質疑。
一句話，金曲獎不給周傑倫頒獎，並不是周傑倫的損失，而是金曲獎的損失。
不頒獎，就說明歌曲不好嗎？不頒獎，周傑倫就不是最佳男歌手嗎？
金曲獎公信力不再，而周傑倫越越發輝煌。
業界專業人士的認可，確實很重要，而周傑倫已經遠超那些所謂的專業人士，獲不獲獎還重要嗎？
大眾在評價一首歌，不會在乎這首歌獲得了多少獎項，數據多麼多麼好，而是通過主觀感受來判斷。
這是每個人內心最真實的感受，好聽就繼續聽，不好聽則下一首。
遵從自己內心的感受，不要被外界所謂的專業人士影響。
音樂圈裡，正在興奮的音樂人們也想起來還有其他歌。
大家不約而同點開了《夜曲》。
作為前奏殺的代表作，有人認為《夜曲》去掉歌曲也一樣封神，光是前奏就能勾起大家的興趣。
一陣滋滋啦啦的電流聲響起，有點像電台調頻的乾擾聲音。
這種聲音大家都很熟悉，小時候收音機換台就是這種聲音，前奏好像一下子把思緒帶回了二十年前。
拉回了那段過去的時光，很有複古味道。
很多人幾乎是同時做了一個動作——拉回到音樂開頭。
“又是前奏殺！”不少人感歎著。
社會越來越浮躁，人們都希望能夠在三秒鐘之內找到自己感興趣的東西，小說是這樣，電影是這樣，音樂也是這樣。
前奏好聽，是很多人選擇歌曲的標準，然而想要寫出一首抓耳又好聽的前奏十分困難。
“跟《七裡香》不相上下的前奏殺。”
很多人第一時間做出了判斷，《七裡香》已經是公認的前奏無敵的歌曲，引來了無數人模仿。
隻是沒想到又來了一首《夜曲》。
難道又是一首甜甜的情歌？
很快他們就發現自己錯了，因為前奏很悲傷，而且節奏卻很快，鼓點，鋼琴，吉他……
一般快歌都是比較歡快的，然而這首歌前奏就是悲傷，有種冬天的感覺。
這時許諾終於開口了。
“一群嗜血的螞蟻，被腐肉所吸引。
我麵無表情，看孤獨的風景。
失去你，愛恨開始分明，
失去你，還有什麼事好關心。”
一開口又讓大家震驚了一把。
古典樂風格編曲，旋律上充滿了嚴肅，然而他居然在說唱？
“臥槽！說唱？”有人忍不住爆粗口。
諾言在《本草綱目》裡已經秀了一把絕活，民族文化加說唱。
但是古典樂加說唱，說實話，他們真沒見過。
古典樂是嚴肅的大方的，說唱是嘻哈不羈，兩種完全不搭邊的風格糅合在一起，居然——格外好聽？
現代的唱法，古典的旋律，又是一種新的風格？
這一刻，很多人都開始淩亂了，新的流派“中國風”才剛剛因為《東風破》的發布得到確認。
這首《夜曲》到底是什麼風格？
古典加說唱？
怎麼有人敢這麼玩的？他怎麼敢的？
很多人完全不敢相信。
又一首創新性的歌曲出現了。
茫然，震驚，恐慌的情緒淹沒了華語樂壇。
如果這樣下去，華語樂壇，恐怕真的要被這個男人占領了。
《新時代》，也許會變成諾言的時代。
歌聲還在繼續。
“當鴿子不再象征和平，
我終於被提醒，
廣場上喂食的是禿鷹。
我用漂亮的押韻，
形容被掠奪一空的愛情。”
含糊不清的歌詞，rap式的唱法，不再華麗的歌詞，都讓這首歌顯得格外特殊。
很多人不得不看著屏幕，試圖看清歌詞。
快歌最大的好處是，雖然歌詞完全聽不清楚，卻讓人有種想要細究的好奇。
歌詞無比沉重卻又帶著優雅，螞蟻、腐肉、禿鷹這些偶爾蹦出的意象，一個悲傷到極點的人，表情麻木，一種心如死灰的悲傷氛圍籠罩了每一個聽眾。
代入感太強，有人已經忍不住想要裹緊身上的衣服，這才發現現在是八月份。
夏天的烈陽似乎也無法驅走身上的寒冷。
(本章完)