第297章 新的流派，開山之作
第297章 新的流派，開山之作
《東風破》的副歌部分終於來臨。
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，
歲月在牆上剝落看見小時候，
猶記得那年我們都還很年幼，
而如今琴聲幽幽我的等候你沒聽過~”
顧景山忽然停下了筆，，把筆記本啪地合上。
這個動作讓所有人都看向了他。
“怎麼了老顧，這歌詞不好嗎？”
顧景山搖了搖頭，長長地歎了一口氣。
這副模樣讓吳高峰也來了興趣，伸手暫停音樂。
“怎麼回事？我聽著覺得挺好的啊？”
“不是挺好，是非常好。”顧景山沉默了片刻，聲音艱澀地開口道。
“講講？”所有人都有些驚訝，顧景山可是老牌作詞人，名氣不比一般明星低，現在請他作詞，一個字五千塊起步，說句一字千金絲毫不過分。
能夠讓他這麼認可的歌詞，大家都想了解一下。
顧景山搖搖頭，“先聽完吧。”
於是音樂繼續。
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，
楓葉將故事染色結局我看透，
籬笆外的古道我牽著你走過，
荒煙漫草的年頭，
就連分手都很沉默……”
一曲結束，每個人都有話說，卻又同時看向了顧景山，因為他反應最大。
顧景山攤開筆記本，“曲子我就不說了，各位都是高手，我就隻從歌詞角度來說吧。”
他想了想乾脆打開了投影儀，點開《東風破》然後把歌詞投放到牆上，點擊了暫停。
顧景山在華語樂壇的地位有點類似於方文山，他是吳高峰禦用作詞人。
“藝術其實就是在跟這個世界對話，一直以來，我都在思考，歌詞文字脫離了音樂旋律後，它將以何種麵目與表情存在。”
“文字和音樂相結合，所以有了歌曲，那麼歌詞單獨拿出來，能不能也當做一個藝術作品呢？”
眾人都點點頭表示讚同。
其實自古以來，詩詞本身就是一件藝術作品，不需要有人來唱，也一樣能夠流傳千古。
說到這，顧景山神情有些落寞，“但是很遺憾，我的嘗試雖然不能說失敗，但是也算不上成功，至少不會有人單獨拿歌詞出來欣賞。”
“《東風破》這首歌讓我看到了希望，也許真的有人能夠做到我做不到的事情，把歌詞當成詩來寫。”
顧景山說著有些激動又有些感慨，神情很複雜。
“我們的傳統文學講究意境，而意境是在意象的基礎上產生的。我把《東風破》關鍵詞提煉出來，“盞、門、月、燭火、壺、酒、水、花、琵琶、落、年、幽、東風、楓葉、古道、荒煙”都是古典文學中極其常見的意象，這倒沒什麼出奇的地方。”
顧景山拿著激光筆在牆上比比劃劃，“難得的地方在於，雖然有這麼多意象，但這首歌並沒有胡亂堆砌，不像有些歌曲隻會堆砌詞藻，胡編亂造，看似華麗，實則狗屁不通，隻能忽悠忽悠什麼都不懂的人。”
幾個人都不吱聲，這事他們見多了，尤其是所謂古風歌曲，歌詞那叫一個華麗。
“這首歌，讓我想到了蠟燭燃儘的晚上，房間裡一片昏暗，漂泊歸來的遊子端著酒杯，站在窗前，看明月高懸，在月光下喝酒。”
“這種場景，隨著音樂自然而然就浮現在眼前。”
顧景山說得興奮，唾沫星子到處飛，“把這些意象融入到流行樂的歌詞裡，又以人稱代詞串聯起來，就很高級。”
“歌詞裡，大量運用了擬人和比擬的手法。比如“夜半清醒的燭火，不忍苛責我”，“燭火”它怎麼“清醒”，它又要怎麼“苛責”？”
“這當然是擬人化的一種手法——將燭火當作人來描寫，連燭火都不忍打擾或是苛責，然後借此帶出縈繞在主人公周圍的孤單氛圍。”
“再如“酒暖回憶思念瘦”裡麵的“暖”和“瘦”，這是讓我心悅誠服的高手，把每一個字眼都摳到極致，這是隨心所欲地遣詞造句真正的大家之作，雅俗共賞。”
顧景山一頓分析，越分析越激動。
如果了解他這個人的話，其實不難理解他為什麼會這麼失態。
去年以前，準確來說是許諾出現以前，華語樂壇雖然冠以華姓，但實際上受西方影響巨大，在他出現之前，流行音樂歌手基本上都有外國背景，音樂風格也都是其他國家的風格。
翻唱，改編的歌手占了一大批，顧景山不服氣，始終想要堅持走一條不同的路，老祖宗的東西，不應該被埋沒。
《東風破》讓他看到了崛起的希望，這是一種新的流派。
幾個作曲大師則從作曲編曲角度做出了分析。
最終大家一致認為，《東風破》詞、曲、編曲、配樂、節奏、環境營造、情感調動全都無可挑剔，這是封神的一首歌。
吳高峰對此深表讚同，他甚至慶幸自己發專輯是跟沈凱文撞上，那時候他贏得很乾脆。
但是如果跟《新時代》撞上，他自己都沒什麼信心。
彆看在歌手這個角色上，諾言是個新人，但是誰家新人有這麼恐怖的影響力？
內行看門道，《東風破》一出，就像一枚炸彈，不，一枚核彈扔進了音樂圈。
音樂圈一下子就炸了鍋。
複仇者聯盟群裡。
“這輩子我可能都寫不出《東風破》這樣的歌。”
“自信一點，是一定寫不出。”
他們覺得自己雖然活著，但是其實已經死了，《東風破》出來的時候，他們就已經死了。
“換個角度來看，宮商角徵羽的方法，我們是不是也能學習一下？”
“23歲，第一張專輯，諾言要封神了嗎？”
“諾言的23歲，財富自由，走向人生巔峰，一張專輯封神，一部電影創造奇跡，我的23歲，三千就三千！”
“服了，諾言就是華語樂壇永遠的神。”
音樂圈裡議論紛紛，不少人感覺自己找到了新的思路，隻要跟著諾言走，就能混到飯吃。
之前已經證明了，諾言寫啥他們寫啥，就算質量差點，隻要好好寫，一樣有粉絲買賬。
這是，顧景山站出來表態：“《東風破》將是一首劃時代的作品，無愧於《新時代》這個專輯名。”
這是第一個有頭有臉的大佬出來表態。
接下來是不少關係跟許諾關係比較好的明星，這也是娛樂圈的常態，大家互相幫助，慢慢就形成一個小圈子。
隻是顧景山身份特殊，他不屬於這個圈子，嚴格來說，他不屬於大陸樂壇這個大圈子。
另一方麵，他在某種程度上，代表著吳高峰的意思，這也是吳高峰第二次表達自己的善意。
越來越多的宣傳，讓《東風破》市場反饋來得格外的快。
幾乎是歌曲上線一個小時後，網上的討論已經到處都是。
“這首歌用的宮商角徵羽，樂器裡包含了二胡、琵琶、古箏、豎琴、鋼琴等等，這種歌曲，好像有點新鮮。”
“難道是新的流派？”
網友們議論紛紛，但是說不出個所以然來。
這時著名作曲大師，呂新知老爺子站了出來，老爺子平時玩圍脖少，但並不代表他是個老古董。
“這是一個新的流派，至於命名，我個人覺得可以按照中華民族之國風歌曲命名，叫做中國風。”
“中國風”這個名字，一下子就得到了大部人的認可，大家歡呼雀躍。
“中國風”如果能夠發揚光大，意味著我們終於有一種屬於自己的流行音樂風格。
不管是說唱，搖滾，爵士還是其他音樂，都是源自西方，這就造成了想要超越對方，難上加難。
隻有另辟蹊徑，彎道超車，才有機會跟他們一戰。
老祖宗的智慧是無窮的，比如在汽車領域，油車落後幾十年的時間，這種差距幾乎難以逾越，然後就在燃油車稱霸天下的時候，混動和電車橫空出世。
新能源車開始實現彎道超車，兩田節節敗退。
這就是另辟蹊徑的意義，《東風破》的出現，就是那條另辟的路。
呂新知不僅提供了一個命名思路，並且深入分析了《東風破》為什麼是一首劃時代的歌曲。
再加上一個又一個樂評人瘋狂點讚。
華語樂壇起風了，一股巨大的浪潮席卷了所有人，席卷了全網。
“這首歌征服了我一家四代人，我爺爺，我父母，我，還有我侄子，全都對這首歌表示了認可。”
“我現在已經沒有辦法用正常的語氣讀“誰在用琵琶彈奏一曲東風破”了！”
在反複轟炸大家的耳朵之後，這句歌詞，硬生生改掉了很多人幾十年來的讀法習慣。
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破”，眼睛看到這句話，腦子就自動替換成了唱著的節奏。
許諾看到呂新知的圍脖，表情有點怪異，老爺子居然陰差陽錯取回了原來的名字。
他在圍脖上跟老爺子互動了一下，“這種風格，本來就是在古典音樂的基礎上，用現代歌詞創作的，理應叫做中國風。”
當事人出來對“中國風”這個新的流派表示了認可，於是從此以後，華語樂壇多了一個新的流派，而許諾，就成了這個流派的開山祖師。
“話說《夜曲》大家有聽嗎？我聽了一遍之後，完全停不下來。”
這時大家才想起來，今天還有兩首新歌。
隻怪《東風破》實在太強，一時間居然讓大家忽略了還有新歌。
(本章完)