“嗯，器物雖小，東西卻是好東西，乾隆的。”
“這也沒款兒啊，怎麼就看到乾隆了？”老柴嚇了一跳，又對著周至拱手，笑道：“可生受老弟的厚禮了。”
“粉彩的特點就是在材料中加如玻璃白，用中國畫的沒骨畫法渲染技巧施彩，可以隨意增減顏色的濃淡和層次，能夠繪製出色階豐富，色彩柔和，過度效果明顯，立體感強，能充分體現物體的深淺陰陽向背的題材。”
“之所以說是乾隆，是因為粉彩其所用原料，除襲用古彩者外，還創出造顏色幾種，，胭脂紅、羌紅、洋綠、洋白等。”
“其中胭脂紅、羌水紅，皆用赤金與水晶料配成；其洋綠、洋黃、洋白，翡翠等色，皆用硝粉、石末、硼砂各項配成。”
“用了這幾種彩料的瓷器，那就是清三代無疑。”
“三代粉彩當中，又有各自的特點，《陶雅》雲：‘康窯藍綠皆濃厚，故日硬彩，雍正則淺淡而美觀，有粉故也，其無粉者亦屬以他質之淡計。’《飲流齋說瓷》日：‘康熙硬彩，雍正軟彩。硬彩者，謂色彩甚濃，釉箔其上，微凸起也；軟彩又名粉彩，謂色彩深有粉勻之也，硬彩華貴而深凝，粉彩豔麗而逸。’”
“因此不難看出，是說康熙五彩的紅綠彩色甚濃厚，故曰硬彩，雍正粉彩是有粉而勻之，淺淡而美觀，故曰軟彩。”
“雖然康窯也有粉彩器物，但是總體顏色還是偏濃豔，不如雍正時期的淡雅。”
“而到了乾隆，粉彩成了彩瓷的主流，除白地粉彩外，各種地色的粉彩瓷，如豆青地、紅地、黃地、藍地、綠地、胭脂紅地、木紋釉地、碎紋地等成了流行的款樣。這是乾隆粉彩瓷器從銅質琺琅彩器繼承過來的華麗風格。”
“其中最流行的是器裡施低溫綠釉，有時器底也施綠釉，行話叫‘綠裡粉彩’，也稱“綠裡器”。”
“因為綠裡奇器很受追捧，在嘉慶開始到民國時期，都曾經大量仿造，甚至還有用乾隆白瓷重畫複燒的，非常具有迷惑性。”
“但是真正乾隆綠裡器的綠色是淺淡而閃黃的，表麵有小皴紋也就是俗話說的‘橘皮紋’，胎釉結合是非常牢固的。而極少剝落，而嘉慶以後所製則綠色深重，多見剝落。”
“與雍正粉彩相比，乾隆粉彩在大件上已由淡雅清麗而變為濃豔豪華。不過在一些小件上，紋飾的風格繼續繼承了雍正時期的花卉圖，包括過枝花卉圖和少量墨彩山水圖等，仍保持雅靜的風格。”
“這三件小罐就具備以上所有特征，綠裡粉釉中且以金線勾繪紋飾輪廓，口沿塗金。”
“這是乾隆粉彩中精品的特征，因此三件鳥食罐東西雖然小，但是卻是妥妥的小精品。”
“也就是那老板不識貨，讓咱們白撿一漏。”
“這要是乾隆粉彩的官窯器，那可就賺大了啊！”三個老頭的興致頓時高昂了起來，老李笑道：“這不轉手就得值個三四百？”
“其實作為標本更好，經常拿出來揣摩，以後對這個門類的瓷器就有直觀印象了。”周至笑道：“感謝幾位帶我來這兒玩兒，不成敬意，正好選這幾件小玩意兒當小禮物。”
“那幾件青花才是大漏吧？”老柴說道：“厚胎肥釉，畫工精湛，就是可惜了沒款兒，不敢下手，肘子你是怎麼看的？”
“這個得回去慢慢講了，不過肯定是好東西，等一會兒找個地方邊看邊說。”周至笑道：“現在繼續掃貨是正經！”
“對對對……”老柴笑道：“反正東西在這兒跑不了了，等天亮找個地方，你跟我們再上上課！”
應該說九二年的舊貨文玩市場裡還是又不少實實在在的東西的，比如再過二十年會變得少見的領袖像章，語錄章，紅寶書之類，現在是多不勝數。
此外就是蜀中特色的竹器，木器，尤其是金絲楠木的物件，也很多，而且同樟木、青岡木、老楠竹器一個等級，沒有什麼特殊待遇。
單色釉瓷器也非常多，但是受如今買家賣家的水平所限，良莠不齊外加難以分辨，就如同之前撿漏的那個石榴尊一樣，導致行情極低。
但是這個門類又極廣，從商周原始青瓷開始算，知道後世鄉下土窯的石灰釉，其實都算是單色釉，而且從治胎到施釉燒造的大工藝流程基本都還是一樣的，很多專家都得打眼在這上頭。
周至倒是沒有這個問題，因為夾川出的漢陶，宋瓷，清瓷，各種碎片出土太多，他在夾川長江邊上撿得多了。
但是文玩這個行當也不是年代越久遠就越有價值，主要還是看市場的接受程度和追捧程度。
比如這市場上齊白石的蝦，四尺半的也就一千不到，而現在已經蜚聲國際的張大千幾位，畫作早就超過了三萬一尺。
一路行來，周至又出手拿下了一幅畫，全世界範圍內唯一認定的唐代仕女畫傳世孤本——傳為唐代周昉繪製的一幅粗絹本設色畫《簪花仕女圖》。
當然不可能是真跡，真跡在ln省博物館，現在周至買到的這一幅，卻是一九五六年的時候，國家組織攻關，由榮寶齋“帖套作”，通過木版水印技術複刻的絹本作品。
但是這也了不得，木版水印最珍貴之處在於它能夠最大限度地複製原作，忠實於原作，複製水平之高，有時到了無法分辨原作與複製品的程度。
而榮寶齋的作品又是其中的佼佼者，周至手上這幅《簪花仕女圖》，當時國家也就複印了幾十張，是能夠作為國禮贈送給外國友人的，規格相當高。
但是在這個舊貨市場，周至隻花了八十塊，輕輕鬆鬆就拿到了手。
這是給四表舅和四舅媽的禮物，相信二老見到這幅，“下真跡一等”的藝術瑰寶，一定會非常的高興。
本章完