明樂渝是80後娛樂記者，直播結束後，立刻去找錄播，反複觀看，拆解分析。
每一句都是熱點！
“真敢說！”明樂渝看了好幾遍，心裡依然震撼。
沈三通的“敢說”，是真的敢於向利益群體揮刀的那種敢。
作為娛樂記者，他當然了解這個圈子。
娛樂圈向來講究和光同塵，高情商。
無論什麼原因，無論誰對誰錯占不占理，把圈子內部的事，捅到公眾層麵，會遭到所有人的排斥。
原因無他，大家全都是一屁股屎，誰也不乾淨。
沈三通完全是異類，《赤壁》、《葉問》、《色·戒》，從吳語森、陳克辛、李銨，經曆大小會戰不可計數。
現在，輪到了《金陵十三釵》和張一謀。
而且沈三通有個特點，他炮轟誰，從不編故事，也不從私生活角度說彆人，不聽牆角，也沒有閉源情報。
真·沈開源。
不隻是技術開源，罵人也開源。
把擺在台麵的，想查都能查的信息，進行梳理。
早年羽翼未豐之時，因為《赤壁》和吳語森爭鬥，也沒有進行人身攻擊，隻是把對方好萊塢履曆數了數。
沈三通說的話，經得起審視。
多年後發現，吳語森確實就那樣。
明樂渝不覺得沈三通是好人，私生活不咋地，但是在娛樂圈確實沒有亂七八糟的事。
沒聽過他利用手頭項目和地位潛規則的，反而每年因為潛規則處理很多內部人員。
三通娛樂規矩最為嚴格，沈三通的戲尤其如此。
明樂渝自己也喜歡沈三通的電影，看的舒服。
對於《金陵十三釵》的評價，他也讚同。
想著，有同事過來提醒：“主編叫你。”
進了主編辦公室，一個五十來歲的中年人招了招手：“小明啊，你負責三通娛樂方麵是不是？”
“是。”明樂渝明白這是來活了。
“好。”
“我馬上寫篇黑稿。”
“你放心吧，交給我。”
“從私生活入手。不過不能署我名，我怕被告。”
原來是黑沈三通，他最擅長了！
喜歡歸喜歡，讚同歸讚同，生活還是要繼續的。
再說了，作為工作多年的小白領，明樂渝可不會和沈三通這個大老板共情。
衛傑是名電影愛好者，義憤填膺在天涯影視板塊和豆瓣小組吐槽。
洞天？
那是沈三通影迷大本營，不去也罷。
“沈三通赤裸裸的唯市場論調，眼裡沒有任何一點電影藝術，看不到《金陵十三釵》人性嗎？”
衛傑絞儘腦汁碼了好幾百字，發現帖子很快沉了。
不是沒有討論，而是討論的人太多。
看了看，論壇版麵基本都是沈三通炮轟《金陵十三釵》和張一謀的討論。
屠版！
最多的一個帖子已經好幾千樓。
沈三通支持者、沈三通反對者以及來曆不明的各路水軍，打的大道都磨滅了！
沈三通有幾年沒有評價圈內的人和事，再加上評價的是張一謀和《金陵十三釵》，還在上映呢，熱度爆炸。
主要是沈三通太狠了。
直播內容，看著很正常。
沈三通批評國產文藝片普遍缺乏“愛與溫暖”，更多聚焦於解構、撕裂等冰冷情緒。
而好萊塢文藝片，如《阿甘正傳》，則通過積極敘事彌合社會矛盾，兼具票房與社會效益。
沈三通呼籲中國電影從業者學習好萊塢的創作思路，但反對盲目追逐國際獎項，如奧斯卡歐洲電影節，強調應先建立本土市場標準，避免被西方敘事框架束縛。
聽著，很正常！
然而溫和隻是表麵。
看似探討文藝片困境，實則刀刀見血。
沈三通沒有直接點名批評《金陵十三釵》，但通過分析張一謀的創作路徑，指出其作品長期迎合西方對東方的“傳統現代”刻板敘事，通過靜止的曆史觀和符號化表達滿足西方的“教師爺心態”。
將張一謀釘上“文化附庸”的恥辱柱。
更是尖銳指出，張一謀的“傳統現代”框架本質是西方“文明優越論”的變種。
電影中的東方永遠停滯在“高粱地”，而西方則是救贖的“蔚藍色”。
這種敘事讓西方電影節如獲至寶，卻讓本土文化淪為陪襯。
這類電影雖在國際獲獎，卻消解了本土文化的主體性，導致文藝片內核空洞。
刀刀見血！
沈三通對舊秩序的全麵宣戰。
通過直播的方式，和觀眾實現直接溝通，將電影藝術推到了大眾層麵，掀起對文藝片敘事框架的反思。
放在二十年，甚至十年前，哪怕有人質疑，也沒有渠道。
報紙對於這種論調根本不報道，放在網上反而會被指責陰謀論。
沈三通采取的方式，以及他的身份，讓這種討論擺在了台麵上。
因為沈三通足以代表中國電影！
這不是抽象的形容，而是基於事實的陳述。
11年，國產片票房，三通娛樂不是半壁江山，猶在半壁之上。
全年入賬87億，相比於去年增加了38％，占總票房345％，國產片的65％。
剩下的其他國產片才四十多億，隻有三通娛樂的一半。
好萊塢大踏步進來，說明了兩點，一個是國產電影很弱，另一個好萊塢也沒有這麼強。
讓東大觀眾欣賞好萊塢大片很簡單。
但是讓觀眾匍匐？
拜托，這個做不到。
所以好萊塢電影票房是有天花板的，好萊塢沒法激發觀眾的最大共情。
隻有國產電影能夠達到，至少三通娛樂達到了。
《狼牙》憑借長期放映突破二十億票房大關，創下驚人紀錄，一舉打破《阿凡達》的票房神話。
《阿凡達》的記錄是在平均票價90元創下的，bj、上海等大城市的iax票價在150元人民幣左右，而普通3d票價也在80100元之間，普通2d票價則在5070元之間。
隻論觀影人次，《泰囧》《盜夢》都超過了《阿凡達》。
但是三通娛樂的戲平均票價不到《阿凡達》一半，《阿凡達》可以高價收割，三通娛樂作為本土公司，不可能這樣做。
直到《狼牙》橫空出世，《狼牙》以五千萬觀影人次碾壓《阿凡達》，近乎雙倍於後者。
不過，這不能說三通娛樂天下無敵。
三通娛樂的成績主要依賴於爆款電影和主場優勢。
《狼牙》《李世民》《囧途3》三部戲加一塊45億，相當於三通娛樂自家總票房的一半多，儘顯贏者通吃的本色，票房分布並不均衡。
當然了，三通娛樂的不足，隻有三通娛樂自己能這樣說。
三部戲相當於其他國產片的總和，不客氣的說，其他影視公司真是臭魚爛蝦。
宛如兩個時代！
三通娛樂占國產片票房六成以上，賦予了沈三通代表了電影行業的成績，並且成色十足。
代表影視民營公司，電影市場的重要組成部分，合法性絕對足夠。
如此，也讓沈三通批評《金陵十三釵》能批的動。
畢竟《金陵十三釵》是新畫麵出品，張一謀導演。
民營公司領域，華易對於電影的貢獻也比不過新畫麵。
張一謀更是文藝時代和商業時代兩開花的導演。
地位決定了，批評聲音，除非能直接影響了他們的利益，否則都不看一眼。
顯然，沈三通咖位足夠。
所以不隻是公眾層麵，業內也是如同一顆深水炸彈，瞬間攪動整個影視圈。
各方勢力震動！
也隻是震動，達不到震蕩的層次。
原因無法，三通娛樂才是電影市場的最大體量，定海神針，從製片人，到導演、到演員明星，三通娛樂捧出了太多人。
隻說聚光燈下的，導演方麵，科班的、非科班的、半路科班的，跨界的、演員跨界的、電視導演轉電影的多方麵開花。
明星方麵，中生代、新生代演員，偶像小花、小生，也是全麵發展。
助推陳導名事業重新煥發生機，已經超過團長李幼斌，隱隱超過陳寶國，要比肩上下五千年唐國強老師了。
實在是這些老一輩演員，電影資源一般，陳導名有電影代表作，《曹操》作為曆史傳記開篇之作，絕對能留存影史。
範兵兵、黃小明等人成為超一線。
所謂的超一線，也就是不隻是國內火，在亞洲也有一定影響力。
三通娛樂硬生生把演員咖位往上提了一個天花板。
沈三通炮轟《金陵十三釵》的餘波令業內人士心驚。
不僅是大眾輿論的批判，或者影片票房的受挫，更在於田壯壯、張偉平在業內激烈反對卻激不起半點浪花。
曉得其中厲害，知曉輕重的人，無不臉色巨變！
何等的影響力！
三通娛樂按兵不動，行業便隻能泛起微瀾，掀不起驚濤駭浪。
成為了振動玩具一般。
通過這件事，很多人意識到風氣變了。
無論是商業公司，還是文藝逼學院派，沒法輕易攪動風雨。
1月5日。
華易。
進入大哥辦公室，王忠磊陰陽怪氣開口：“這位現在是一手遮天了，業內連個聲音都傳不出去。”
語氣之中夾雜著難以啟齒的羨慕、嫉妒，以及隱隱的仇恨。
沈三通茶話會半公開批評，他就讓人準備了黑稿，很有先見之明，果然有公開批評，直播之後就撒出去了。
結果沒起太多風浪，如同石沉大海。
王忠軍把弄著玉雕手把件，並不意外：“大勢在他手裡。”
那場直播他看了手下整理的文稿，大致就是，中國電影應擺脫對西方獎項的依附，立足本土市場，構建自己的文化敘事體係，同時警惕國際資本的文化殖民，以內容創新捍衛行業自主權。
大方向一點問題都沒有。
台麵下無論什麼態度，台麵上誰也沒話說。
王忠軍不得不承認，對沈三通有點走眼，這個年輕人來真的，意誌堅定。
好在華易上市了，不影響他賺錢。
“難道看著他呼風喚雨？”王忠磊不甘心，也有點擔憂：“哥，我聽到了一些不好傳言。”
華易很多事不上稱，是因為華易是龍頭。
如今三通娛樂一家堪比其他所有影視公司總和，而且電影、電視劇內容乾乾淨淨，不摻雜私貨，也不當個人的傳聲筒。
隨著重要性不斷降低，以前肆無忌憚的事，現在開始有隱患。
王忠軍摩挲玉雕的手驟然停下：“放心，天塌不了，咱們手裡還攥著香火情呢。”
王忠磊鬆了口氣，說起了工作。
華易上市後自己哥哥很少來公司，這次來也是有工作。
王忠磊彙報道：“《逆戰》談下來了接近20個點排片。”
“嗯，到時候好好宣發。”王忠軍隻是關注了一下。
王忠磊欲言又止。
見此，王忠軍沒好氣：“有什麼就說。”
“哥，我們是不是重心回到電影。”王忠磊試探勸道。
現如今拿三通娛樂和華易比都是抬舉。
華易已經做小孩那一桌。
電影市場份額不斷增加的情況下，華誼11年不到十億票房，麵臨光鮮傳媒和伯納影業的激烈競爭。
王忠軍擺了擺手，不是很在意：“娛樂方麵你來決定，你也喜歡不是嗎？”
“是，是。”王忠磊無奈：“我覺得三通娛樂也是探出來了路，市值都破千億了。沈三通說的電影行業有萬億的可能，也許是真的。”
王忠軍搖頭。
他都懂。
看似不來公司，但是報表什麼的沒拉下。
11年份額下降主要是沒有馮曉剛的戲，小鋼炮鼓搗藝術大片去了。
王忠軍說起自己好友的建議：“電影風險太大了，我們沒有馮曉剛，成績就下降。你看三通娛樂也是靠的人，而不是製度和模式。”
“我們要找到一個模式，一套製度，這方麵還是要看互聯網。”
說著，看了看時間，到了養馬的時候，王忠軍就離開了。
王忠磊不由歎了一口氣。
華易上市以後，他明顯感覺到當年那個奮發向前的大哥消失了。
那個王晶花出走，沈三通崛起，依然能穩紮穩打找到路徑的大哥不見了。
那個一手小鋼炮、一手陳果富、一手港圈英煌，兩岸三地一體架構，商業、藝術全麵布局的大哥不見了。
王忠磊各種玩不假，內心隱隱有不安。
華易跟在三通娛樂後麵也有三百多億市值，套了股民不少錢。
可市盈率大幾十，這玩意能持續嗎？
光鮮傳媒。
王常田沒有太多關注沈三通和誰撕逼，眼裡全是事業。
現在的情況是，業內不賺錢，卻不缺錢。
不賺錢是因為好萊塢和三通娛樂擠壓，觀眾審美提升，賺不到票房。
不缺錢指的是三通娛樂吊著，電影行業預期拉滿，各種熱錢湧入。
王常田正在乾事業的時候，相比於隨時能套現的華易，光鮮還在吃勁、爬坡階段。
分析光鮮的年報，又盯著三通娛樂的閃瞎眼的票房報表。
怎麼看自己的怎麼寒酸。
縱使早已想著要捧大陸新導演，用大陸班底，但執行一直不是很順利。
現在到了必須決斷之時。
要不然光鮮以後隻能搞發行，沒法去觸碰風險最大，同時利潤也是最大的製作領域。
王常田定下決心：“沈三通一部《狼牙》的利潤，抵我們全年所有戲票房總和，還要多！告訴下麵的人，彆再拍那些‘偽文藝片’了！學學三通娛樂，大片做不了，但可以做《囧途》這樣的喜劇，《李世民》這種民族大片。”
“誰反對，誰滾蛋！”
1月6日。
微博一個認證是北電教授的博主，痛心疾首：“沈三通這是否定第五代導演的曆史貢獻！《紅高粱》再有問題，也是中國電影國際化的裡程碑！”
三通係微博平台氛圍比較正常，立刻引來圍觀。
“這話不錯，當年確實如此，但是現在呢？我們電影市場僅此於北美，全球第二，養不了老謀子嗎，非要跪著拿獎。”
很多事拿在台麵上討論，糊弄不了人。
東大氛圍是很寬鬆的，也沒誰苛責張一謀。
相比於同生代那些導演，張一謀條件真的很一般。
父母沒有從事這方麵工作的。
國內拿不到資源，走國際路線，再加上也保留了一層模糊，不是啪嘰跪在地上。
哪怕明眼人，也理解，不過是求活是生活。
可現在，電影市場兩百多億了，名譽在身，資源不缺，還是捧臭腳，這就說不過去了。
北電教授也沒法壟斷電影和藝術的權威！
青年導演論壇。
類似的論壇很多，每個月都有很多，有事沒事就組織開一個。
一群失意或者得意的導演聚在一塊，一般來說得意的導演特彆喜歡參加。
青年導演，再加上電影專家，討論中國電影應該如何如何發展，給中國電影把脈。
所謂青年，基本30往上，40歲50歲的也有，畢竟拍電影是大後期工作。
最近兩三年，出現了不少30歲以下的電影導演。
往往成績不錯，特彆愛裝逼，每次都能和文藝學院派吵起來。
青年導演交流的會場，很容易成為了三通娛樂係，和文藝逼學院派的戰場。
一般來說，文藝逼不堪一擊。
因為他們主要訴求是要求國家強製“院線電影播放類型多元化”，要求財政補助建立和維持“文藝片院線”，要求直接撥款給“優秀電影人”。
然後不許過問題材、內容，給出的理由都是“不能讓中國好電影死絕了”。
每次都能被三通娛樂係的導演噴死，一句話殺死比賽，用的是沈三通在《超市》首映禮的那句話“被包養談什麼獨立人格”。
這一次，又吵了起來。
婁葉憤然拍桌：“豈有此理！沈三通眼裡隻有銅臭味，絲毫見不到人性和藝術。”
王然也拍了桌子：“你個被髪國電影商包養的蠢貨，也配評價沈導！”
圈外人不懂，圈內人誰不知道婁葉的情況。
這個事婁葉自己覺得很光榮，也沒想著隱瞞。
標榜為自己拍電影不在乎市場，有人付錢，自己搞的才是藝術。
要是有幾個媒體複讀，還真能迷惑人。
特彆電影圈，彆看一個個滿嘴藝術，其實利益看的特彆重。
笑貧不笑娼。
婁葉這種找到髪國電影商包養的，至少有人包養。
和賈章科一樣，能通過藝術電影大賺特賺。
一些賈章科支持者甚至與有榮焉，對此津津樂道。
全然不見鄙視商業電影過於重視市場的樣子。
就是這副嘴臉。
很矛盾，但是莫名的自洽。
給觀眾提供快樂和消遣賺錢，不行。
通過刻板印象，跪下來，給歐美觀眾消遣，很行！
很醜陋。
隻是這幾年圈內風氣變了，
王然屬於受益者，也是參與者，一部《失戀33天》進階億元大導演行列，加上續集已是十億大導了。
固然是爛俗喜劇，王然也被視為馮褲子第二，馮氏小品喜劇接班人。
但有了成績自然會要求各種地位。
沈三通就是所有三通娛樂係的頭子，名譽不隻是自己的，也是跟隨者的。
豈能容婁葉在此放肆！
沈三通對《金陵十三釵》的炮轟引發多方窺伺。
不少勢力都在觀察。
史密斯專員亦在觀察，他敏銳嗅到危險：“不好啊，沈三通影響力這麼強了嗎？”
感覺很不對勁。
權勢需以鐵腕彰顯，史密斯專員此前沒有個比對概念。
這些年沈三通很少針對業內人，都是和某個概念對決。
這一次，炮轟了《金陵十三釵》，威能儘顯。
水溫不對。
主要是整體平靜，這就不好，掀不起風浪。
“《金陵十三釵》應該給個獎。”
史密斯專員想著，大概率覺得不可能。
帝國內部的事他沒法決定，奧斯卡評委選票也寄出了。
而且今年韋恩斯坦推了一部《藝術家》，黑白電影，題材也好，哈維在好萊塢藝術片的地位毋庸置疑，統治級。
不過史密斯專員認為應該會給提名，他叫來助手：“集中攻擊張一謀。”
是的，他不僅不為張一謀說話，還要反過來進一步批評。
製造一種窒息感，內部沒有生存空間，然後他再想辦法從外部給出空氣。
有可能將之籠絡下來。
之前沒有機會，哪怕很多人批判張一謀農民，但沒有實際壓力。
這一次不同，沈三通真正擠壓了張一謀。
1月9日。
張一謀觀察了快一周的風向，問付露露：“我記得明天有中影舉辦的導演座談會？”
一月初這個時間點，座談會是真不少。
隻是以往張一謀一般不參加，何況現在出了這檔子事。
付露露很意外，這些天一直陪在張一謀身邊，翻了翻日程表：“是。”
張一謀說：“我明天也會到。”
張末得知老爹要去座談會，過來勸：“爸，你現在最好不要露麵，萬一遇到愣頭青呢？”
不知輕重的年輕導演，真有可能讓張一謀下不來台。
張一謀搖頭：“該做個回應，不能拖。”
《金陵十三釵》有硬傷。
一個是不該拍床戲，也不該營銷床戲。
停留在藝術表達，哪怕敘事有問題，也不到那個程度。
另一個是作為商業片，消解嚴肅題材，號稱六億投資的噱頭，實際上戰爭場麵隻有敷衍的幾分鐘的敷衍，完全淪為了消費民族苦難的商業作秀。
沈三通炮轟後，立刻讓這兩個缺點無法掩蓋，暴露無疑。
快一周過去，不斷發酵，張一謀也在觀望，卻發現對他很不利。
公眾層麵有大量的爭吵，但都是浮於表麵，撼動不了這兩個點。
再不回應，奧運會的口碑都要敗掉了。
“都怪張偉評，連這個事都處理不好，沒有他要炒作床戲，各種炒作也不會這樣。”張末憤憤不平：“爸，你就彆和他合作了！”
張一謀神色一動，卻說：“這事你彆管。”
晚上。
張一謀接到一通電話。
看了看是跨洋的，聊了聊對方的戲，ai的人生。
又聊起了近況，李銨苦笑關心道：“要不要我出來幫你說話，你定要小心，沈三通不好對付。”
“談不上對付二字。”
張一謀皺了皺眉：“我和他沒有仇，終歸是電影理念的一些分歧。”
李銨說：“是啊，可是他總是會給人扣上重重的帽子。”
張一謀結束了通話，婉拒道：“多謝了，我自己會處理的。”
想起沈三通提到過的《臥虎藏龍》和《英雄》，《色·戒》和《金陵十三釵》的關係，再結合李銨恰到好處的電話，有些沉默。
看了看夜色，這邊已經天黑，張一謀感覺到了冷意。
洛杉磯冬令時晚16小時，那邊淩晨兩點多。
這個時候打電話，能看出來李銨確實恨上了沈三通。
張一謀經過太多風浪，越是不好做決定的時候，最好不要輕易做決定。
早已過了被情緒支配的年紀，也不是對抗性格，人心隔肚皮，難說後麵藏著什麼。
思緒飛轉，張一謀飄回了自己身上。
他確實有問題。
商業運作是張偉評的錯，藝術這方麵就是他的錯了，不該踏過那條線。
“之前從未踏過去。”
沈三通的三通娛樂占國產片65票房，《狼牙》力壓好萊塢大片，以數據為刃、以內容為盾，將他的“藝術”和張偉評的“商業”同時拉到了泥地。
想到這，張一謀再次苦笑。
沈三通這樣的人，是沒法對抗的，因為這死孩子，真不怕沾一身泥。