最新網址：許可道：“我們的電影技術可以嗎，保險起見是不是和外國合作？”
沈三通打消他的疑慮：“足夠了，我用多部電影，持續的給項目鍛煉，國際前列暫時沒到，比棒子那邊還是可以的。”
“尤其是《赤壁》項目，還有我去年拍完的《鯊灘》，3d技術積累方麵放在國際上也是前列水平。”
“最大的優勢，我們有人才優勢，去年高校畢業生接近五百萬。”
“效率比外麵高，一年能頂外麵三年，人工現階段也便宜。”
“這部戲我打算投一億人民幣，用好了能超過一億美元。”
沈三通不等式，一億人民幣＞一億美元。
太自信了。
沈三通的自信隨著他一個又一個成績背書，有一種極大的感染力，直接壓製了許可。
特效方麵沈三通有具體要求：“不能為了特效而弄特效，特效要真實，不是作為主創，高高在上告訴觀眾：你看我弄特效了，我這是大片。”
“這絕對不行。”
“大片在觀眾心中口碑臭了，今年賀歲檔提振了一波，但是很快還會再臭掉。”
“把實景功夫用足，建築、船舶，能實景來就實景來，我們保留了很多名勝古跡，也可以展現出來。”
“至於布景和服裝，要做實做美，符合當時的曆史，又要展現出服飾之美。”
“而在必須用cg的地方，要舍得花時間，為了好的效果，後期做一年也要等。”
“真實，質感，做好這兩點，劇情不差，電影就差不了。”
談完電影技術問題，錢雁秋問道：“劇本第三稿，你覺得如何？”
沈三通道：“很好，符合我的要求。”
“打著狄仁傑的名號，推理部分就不能簡陋，就不能沒有層次，沒有呼應。”
“不能通過演員‘告訴’的方式揭露真相，而是要讓觀眾通過演員‘看到’，得到解謎的樂趣。”
“第三稿味道有了，不過許導要加入進來，將之變成拍攝劇本。”
劇本一開始，沈三通沒讓許可碰。
不相信許可的劇本能力。
現在劇本弄好了一個框架，許可可以加入進行導演創作。
《通天帝國》項目，一件件事快速推進。
許可問道：“動作設計方麵？”
沈三通隻要求總的：“在劇本技術上進行動作設計，具體你來把握。”
“我隻要求不能為了打而打，要打的漂亮好看，呈現效果上乾淨淩厲。”
“具體是通過動作設計上，還是後期剪輯，由你來把握，最終效果不要慢動作，也不要拖遝。”
許可寫寫畫畫，心中滿意。
沈三通雖然強勢，但是很多隻做總的要求，給他留下了很大的創作空間。
談著談著。
說到了關鍵，施楠生道：“選角方麵，要多少向大陸演員傾斜，給港島演員多少機會？”
眾人精神一震，這是個敏感話題，也是很重要的話題。
電影項目給大陸演員機會的導演不多，尤其是明星類演員，更得不到機會。
放眼電影圈，也就是沈三通和馮曉剛兩個給機會。
去年12月，陳家上開拍《畫皮》用陳坤、小燕子和周訊等大陸演員做主角。
這是港島導演北上四年來，第一次在大片上用大陸方麵演員做主角。
業內影響很大，直到現在還在掰扯。
港島電影人很多公開批判陳家上，不該開先河，是港圈罪人。
一些媒體也紛紛質疑，大陸演員扛不起票房來，觀眾不喜歡大陸演員，是“票房毒藥”，不如甄子單能夠撐起場麵。
不隻是港島媒體，大陸媒體更凶。
哪怕沈三通多次證明大陸演員不比港島演員差，馮曉剛《集結號》也證明了，但一些媒體就當沒看到。
瘋狂的攻擊、質疑、批判，不把大陸人當人。
沈三通直白道：“電影，電影為第一位，這部戲要出彩，必須留足錢來做後期。”
“實景布置、服裝，各種開支，要花不少錢。”
“為了留足錢給後期，演員薪資方麵要控製在八百萬，最好五百萬之內，”
沈三通沒說要用多少港島演員，但意思很明顯。
港島演員可以用，但是價格不能高，不能超過薪資線。
施楠生提議道：“狄仁傑找劉德化如何，他有票房號召力，哪怕貴一點也值得。”
沈三通沒有直接否定：“如果五百萬能請過來，這部分可以超支。”
施楠生麵麵相覷：“就算友情價，也至少一千五百萬。”
沈三通不由嗤笑一聲，搖頭道：“那就不適合。”
友情價一千五百萬，當他冤大頭？
狄仁傑劉德化演不了。
不是對他有意見，而是真的沒有演技。
原版劉德化演的很失敗，不像偵探。
一直到故事最後，他也完全沒有融入狄仁傑這個角色。
自始至終都是劉德化，和狄仁傑完全無關。
更惡心的是劇情。
從頭到尾，沒有看出來李兵兵的上官靜兒和劉德化的狄仁傑是怎麼愛上的。
鄧朝的角色裴東來都比劉德化關心李冰冰。
上官靜兒追敵人，裴東來會說“小心！”。
見不到她，還會念叨她。
電影裡，是李兵兵一見劉德化就脫
見到劉德化第一場戲就把自己脫光光，色誘。
結果被劉德化形容為“不男不女”。
最後她還獻出了生命，重傷之後，劉德化讓馬把她送進皇宮，卻沒有帶她去醫治。
上官靜兒被馱到武則天麵前，問出那句“你有沒有愛過誰？”之後就一命嗚呼了。
這種劇情和好萊塢對於東大女演員處置，有區彆嗎？
國產電影卻有著和好萊塢一樣的凝視、歧視。
也不算匪夷所思，想想意料之中。
彎島和港島湊一塊，比好萊塢有過之而無不及。
原版除了劉德化，演技都可以。
李佳玲和鄧朝演的都不錯，尤其是鄧朝，隻用眼神便將裴東來演活。
限製演員發揮的是劇情弱智。
火車頭這邊製片人道：“陳導名如何，片酬不到劉德化十分之一，知名度高，演技也很好。”
施楠生退了一步道：“他票房號召力不行，梁家輝如何？”
沈三通一錘定音：“狄仁傑給陳導名老師。”
施楠生道：“大片要用大牌演員才有號召力。”
當下對於大片的理解，就是要有大片演員，對這個論調，沈三通理都不理，霸氣開口：“這部戲我來監製，就是最大的票房號召力。”
“哪怕把港島四大天王綁在一塊，雙周一成全部堆在一起，他們能的戲能賣到四個億，五個億嗎？”
“這部戲要多給新人機會，多點大熒幕上的新鮮麵孔，不要讓觀眾看到，就感慨怎麼又是這幾張臉，看夠了。”
沈三通毫不客氣，看了一眼施楠生，環視眾人：“這是一個億的投資，誰達不到要求，誰滾蛋。”
“這部戲離了誰一樣轉！”
許可達不到他的要求，許可也要走人。
施楠生更不是關鍵。
說到底是沈三通在給許可機會，而不是反過來。
行業內，又不是行業外。
行業外會覺得許老怪還是大咖，但是業內真不行。
幾部連續撲到死，空有咖位沒有實力。
沈三通從不覺得自己投錢，又有成績背書，就能讓人乖乖聽話。
利益之爭，是**裸的爭奪。
不可能和和氣氣，幻想和和氣氣，一片團結那是幼稚。
沈三通並不排除梁佳輝來演狄仁傑，演技那麼好，原版沒發揮。
但是《畫皮》一出，港島電影人很在意，很歇斯底裡。
吳語森也好，施楠生也好，都很在意。
前世今生，吳語森《赤壁》無論是曹操還是劉備都不用陳導名，哪怕伍克搏投了《赤壁》，王晶花投奔了澄天。
他們有一條線，就像是陳家上讓大陸演員演主角，吳語森破防反對，公開說要用大陸市場、資金演員為港島抬咖。
張風毅、尤勇演技也好，但他們更多是演員，威脅不了港島大男主。
陳導名能威脅到，所以死死壓製。
既然你們那麼在意，沈三通偏偏要讓陳導名來演！