看到寶光，沈愈暗暗點了點頭。
董邦達的名氣很大，但是畫的價格卻是兩極分化，就好似收藏界的古幣一般，價格高的非常高，甚至能嚇死人，低的非常低，可說爛大街，幾塊錢一枚都沒人要。
董邦達的名作拍賣價格高的可以達到五六千萬之多，但是低的也非常低，七八百萬的有，五六百萬的有，二三百萬也有不少，甚至一百多萬的也有！
畫的價格相差如此之大也是有原因的。
董邦達是乾隆極為倚重的近臣，重臣，他多次作為隨從人員隨乾隆出遊江南，他除了自己喜歡作畫外，也會奉乾隆之命畫一些畫，乾隆也多次為他的作品題詩作賦。
比如金庸先生的名著《書劍恩仇錄》中就提到了乾隆在董邦達《西湖四十景》畫上題詩。
受皇帝之名作畫，那得小心翼翼，所以其作品多為用筆細膩，按部就班的畫院風格。
這也是沒有辦法的事，古代畫家自己畫畫時可以想怎麼畫就怎麼畫，這樣無拘無束的創作才能發揮出自己的真實實力，但是為當朝天子作畫時可就不能豪放不羈想怎樣就怎樣了。
惹了皇上被罵幾句沒什麼事，但被有心人盯上參一本，有時候皇上想保你也得照顧對方的情緒，肯定沒好果子吃。
沈愈心中暗道：“此畫若是對方獅子大開口，那自己縱然知道是真跡，也不能買。”
“五十萬！”陳赤俠的報價很痛快，沒有絲毫猶豫，好似已經在心裡斟酌了許久。
“多少？”沈愈不確定的問了一句。
“五十萬，但是必須要現金！因為我出門急，卡並沒有帶在身邊。”
“現金啊，這個……”
這下輪到沈愈犯難了，董邦達的作品雖然大部分價格都不是很高，那也是跟清初四王，四僧等名家比的，他的作品最低沒有低於一百五十萬的。
大部分都是三四百萬這塊，對方直接要了五十萬的低價，簡直就是等於給自己送錢。
因為這幅《雲山暮歸圖》畫工超絕，傳承有序，款識署名清晰，並且是大幅作品，這畫的價格再低沈愈估計也能賣到兩百萬，給這陳叔五十萬也不是不可以，自己至少還能賺到一百五十萬。
在這種情況下，再往下壓價沈愈就有些過不去自己心裡的坎了。
做生意有底線一直是沈愈堅守的原則之一，受祖父影響，他不是那種值一百萬的古玩恨不得一百塊錢買下來的人，對於收購古玩有賺就可以。
但要是直接答應下來，沈愈又擔心對方以為賣虧轉身不賣了。
說真的，既然對方是主動賣畫，那就沒有把進門的生意趕出去的道理，這錢沈愈自己不掙，彆人也會掙。
兩種念頭在沈愈心裡碰撞，一時半會他真有些拿不定主意了。
“陳叔，這價格咱們先不談，既然你說是帶了三件古玩過來，那不知道最後一件古玩是什麼？”沈愈決定等等再說，看看第三件古玩是什麼，那一起買下再談價也不失為一個好辦法。
陳赤俠也非常痛快，“第三件還是一幅畫，就是沒什麼名氣，你要是願意要的話，我可以當做添頭給你。”
也許是陳赤俠沒有對最後一幅畫上心，他在拉杆箱裡將畫取出直接就在另外一個玻璃展櫃上鋪開了。
這幅畫也是立軸，絹本設色，縱約90厘米，橫約厘米，隻是保存的一般，不說蟲蛀鼠咬，也是殘破不堪，不好好請人裝裱一下，是不可能掛在牆上的。
畫麵背景簡潔，以樓閣古鬆為背景，鬆下有兩位對麵而坐，身著直裰的老年長者正在下圍棋，一人坐圓墩，一人坐木椅。
然後二人旁邊各站有一位閒人觀棋，左邊老者這側的是一位白衣文士，年紀約為三十歲上下，內穿白色中單，外著寬身大袖上衣，頭戴襆頭，整個人作一副恭敬模樣，似乎是老者的隨從或者子侄輩。
右側老者旁邊的是一位頭戴黃冠，身著道袍的道人，其相貌清雅，頗有幾分仙風道骨模樣。
這位道士的神情不同於那位白衣文士，他鎮定自若，表情閒逸，臉上似乎還帶有幾分笑意，看樣子當是對弈老者的好友，看到好友走出一招妙棋雖然不能開口稱讚，但心裡也是非常高興。
幾人旁邊有一巨石，上麵三足香爐中有嫋嫋香煙騰起。
不遠處小溪水流奔騰，不時有魚兒在水中躍出，溪水邊又有竹林一處，清風吹來，青竹左右搖曳，恰有兩隻白鶴從遠處雲端飛來，讓整幅畫瞬間添了幾分仙氣。
此畫用筆細勁，灑脫飄逸，人物麵部表情極為生動，巨石樓閣好似實物，甚至是鬆竹枝葉也是脈絡清晰。
畫上有詩詞一首：
竹樹日已滋，軒窗漸幽興。
人間與世遠，鳥語知境靜。
春光靄欲布，山色寒尚映。
獨收萬籟心，於此一枰競。
除此之外還有“書畫雙絕，畫中神品。”八字草書。
草書下有鈐印兩枚，因為太過於模糊，沈愈根本看不清是什麼。
圍著玻璃展櫃轉了一圈，沈愈來到對麵繼續觀看這兩枚鈐印，哪知道手剛一碰觸畫絹，手指就感覺一陣清涼，一團沒有看清顏色的寶光就順著右手鑽進了體內。
沈愈隻覺雙目一陣冰涼，不是清涼，是冰涼，難道又碰到寶貝了？
如同劉寀那幅《戲水遊魚圖》一般，這幅鬆下對弈圖也是沒有作者署名，是一副佚名畫。
既然沒有作者名字，鈐印也看不出來，那隻能從畫中的家具與人物的穿著分析畫的年份。
一般來說，畫中人物坐在家具上的，那這畫基本可以確定是宋畫或者宋以後的。
這畫中的椅子沈愈認識，叫作交椅，也就是坐頭把交椅的交椅，也可稱為宋代太師椅。
這種椅子有托首荷葉可供人仰首休息，其造型簡單實用，更是可折疊，在古代達官貴人出行郊遊時可以隨身攜帶很是方便，但看上去並不那麼的牢固。
一般來說有這種樣式椅子的多為宋畫或者說多為南宋畫家的作品，因為這種椅子在宋代佚名畫《春遊晚歸圖》中出現過。
到了明清，太師椅經過改良，造型大變，去掉了托首荷葉。
明代的太師椅多為圈椅造型，而得到了清代徹底成了一種扶手椅，有靠背板，並且扶手與椅麵間成直角，用料多，看起來厚重無比。
而另一位老者坐的圓墩，全名應該叫作“七開金漆彩繪墩”，這樣的圓墩在南宋蘇漢臣《秋庭嬰戲圖》有出現過。
“這幅佚名畫很可能是南宋的。”沈愈對自己這樣說道。
默念一聲鑒寶，一團金光在畫上三寸緩緩凝聚，先是蠶豆般大小，最後定格為核桃般大小。
“真的是宋畫啊！”