蒲潼這部《十八歲的天空》的出現，直接給業內打了一針強心劑，原來編劇，也可以撐得起一部劇……
這部劇，導演和劇組名不見經傳，影視公司也沒投多少錢，兩位老師主演都是純新人，幾個年輕演員也都太過青澀，扛不起這部劇的大旗。
還有整部劇的服化道，取景和錄製，因為早在淮臨師大附中就地拍攝，拍攝效果也很一般。
在劇組其他環節都很平庸的情況下，這部劇之所以能殺出重圍，靠的完全是因為有趣的故事和個性鮮明的人設！
一般青春校園劇都是戀愛、誤會、失戀，感情大於學習，自然讓觀眾難有代入感。
《十八歲的天空》則不同，它的主線就是學習，但學生分到三年級八班後遇到各種各樣的問題，班主任古越濤的存在就是幫助學生排憂解難。
在劇情層麵，這部劇在現在的校園劇市場上實現了降維打擊，蒲潼，這才是這部劇成功的最大原因。
“安靜多了！”
近幾年的影視劇市場，火的劇基本都是大熱和動漫改編，隻需要做好劇情節奏梳理就行，對於編劇的需求很低。
哪怕一部劇火了，人們也隻會關注演員和導演，甚至是原作者……
顯然三部國民級作品在手，蒲潼不是金牌編劇，誰是？
編劇“封神”算是挺難得一見的事，不僅是因為創作靈感的問題，還有一部分原因是因為市場問題。
好演員永遠不會缺，因為演技是非常直觀的，能不能演、適不適合演，大家都看得出來，缺編劇也不是目前困擾華語電影最大的問題。
蒲潼這三個劇本不僅火，更重要的是，他還都是原創劇本，這才最為困難的一點。
好的編劇，可以以細膩的筆觸、精確的描繪、真切的情感，將一個個故事刻畫得爐火純青，使得這些內容呈現在大熒幕上。
蒲潼盯著手機屏幕裡乖乖趴在書桌前寫作業的餘紈紈，心情頓時好上了許多。
好導演拿不到好劇本，他就拍不出好東西，好演員接不到好劇本，他也無戲可拍，作為一部劇的，編劇才是重中之重……
如果哪一集不好看，觀眾直接棄劇了，都不會看後麵的內容……
果然公司這些瑣事，就應該通通推出去啊，自己隻要負責指導小女友學習就好。
這部劇一出，那些質疑蒲潼編劇實力的瞬間就閉上了嘴，人家不僅可以玩花的，就算玩老一套的電視劇，人家也不虛啊！
但創作這種事，是存在一定偶然性的，有些創作者窮極一生，在寫出一部優秀作品後就徹底淡出了大眾視野。
“有個人求合作。”
後來他實在受不了了，這才讓薑芸自己處理，沒必要一口氣拒絕彆人，搭個橋牽個線也是好的。
國內稱得上金牌編劇的不算多，蒲潼年紀輕輕，卻已經走完了很多編劇大半輩子的路。
但《十八歲的天空》卻是立足於故事本身，這部不玩什麼花的新東西，就要在最基本的劇情上開花結果。
《萬萬沒想到》，是他在新題材新賽道上的拓展，這是一個編劇創新性的體現。