經過數周的激烈討論與試鏡，“波德萊爾計劃”終於進入最後的選角決策階段。為了徹底挑選出最契合主角靈魂的演員，荒木洋介提議進行一次特殊的測試——以安東尼·阿爾托的劇本《被燒毀的戲劇》為基礎，檢驗演員的情緒掌控與精神極限。這部劇本充滿了對人類靈魂的探索，以極端的情感和無邊的黑暗著稱，極具挑釁性與毀滅感。
荒木站在試鏡室中央，手握劇本，目光如刀鋒般掃過在場的演員。他沉聲說道：“今天的測試將會以阿爾托的劇本為基礎，阿爾托的作品追求純粹的情緒與精神的極限。我要看到的，不是表演，而是你們在絕望、痛苦之中真正的靈魂暴露。”
簡霽與意大利演員並肩站在台前，兩人神情冷峻，仿佛已經預料到這一場對決的殘酷。葉遙坐在觀眾席中，手心不自覺地沁出冷汗，心中充滿不安。她知道阿爾托的劇本以其情緒的壓迫感而著稱，它逼迫演員直麵自己的恐懼、孤獨與脆弱，幾乎是一場對內心的審判。
燈光漸暗，簡霽率先開始他的演繹。劇本的片段講述的是一位陷入極度孤獨中的人，掙紮在絕望的邊緣，試圖尋找出路卻發現一切都是徒勞。簡霽深吸一口氣，雙眼微微眯起，臉上漸漸浮現出一種絕望而冷酷的神情。
他緩緩低頭，仿佛在與自己對話，聲音低沉卻帶著一種無法遏製的痛苦：“我在黑暗中走了許久，尋找著某種光芒，某種可以解救我的東西。然而，光芒隻是幻覺，留下的隻有我自己，這具空虛的肉身，被自我侵蝕的靈魂。”
他的聲音帶著顫抖，仿佛每一句話都像是從深淵中掏出的告白。他的目光逐漸變得空洞，似乎在漸漸剝離出自我，將自己完全沉入角色之中。他的身體微微顫抖，整個人如同被壓在情感的重擔之下，逐漸崩潰。
在觀眾席中的葉遙注視著這一幕，心中生出一種難以言喻的悸動。簡霽的表演並沒有過度的誇張，而是一種真實的自我揭露，將角色的痛苦融入了自身的情緒。她明白，他是在用自己的靈魂去觸碰阿爾托的世界，而非單純地扮演角色。
然而，荒木的目光卻始終冰冷，仿佛簡霽的表現並未完全達到他的預期。
輪到意大利演員上場時，他的表現風格與簡霽截然不同。意大利演員選擇了一種更加極端的方式來詮釋角色，幾乎以瘋狂的情緒進入表演。他在舞台上大喊大叫，仿佛每一句台詞都帶著深深的憎恨與恐懼，他的身體扭曲，雙手不住地抓扯自己的頭發，臉上浮現出一種接近歇斯底裡的狂熱。
“我被困在這具軀殼裡，四麵是牆，四麵是陰影！”意大利演員的聲音如同撕裂般充滿了激烈的情緒，仿佛要將舞台徹底撼動。他的表情誇張而扭曲，眼神中透露出一種近乎病態的執著與痛苦。
在台下的觀眾席中，荒木的表情逐漸變得興奮，他微微前傾，眼神中透出一種明顯的滿足。他顯然對這種激烈的情緒表現深感興趣，仿佛意大利演員的表現正是他對阿爾托的期望——那種無法控製的、近乎癲狂的痛苦。
簡霽則在一旁靜靜注視著這場“表演”，他並不動聲色，但眼神中浮現出一絲冷淡的拒絕。對他而言，這種過度的表演更像是一種情緒的操縱，而非真正的痛苦。
當測試結束後，荒木迫不及待地表達了對意大利演員的支持。他轉向葉遙，語氣中帶著明顯的偏向：“你看到了嗎？他的表現是徹底的、激烈的，這種崩潰才是阿爾托所追求的精神狀態，才能傳達出角色的極限。”
葉遙沉默片刻，目光堅定地說道：“荒木，他的確有張力，但過於戲劇化，反而掩蓋了情緒的真實性。波德萊爾的哲學是一種自我消解，而不是癲狂。”
荒木輕笑一聲，目光如刀般看向簡霽：“簡霽的表演固然內斂，但缺乏那種純粹的爆發。他的痛苦被壓製了，而阿爾托的角色必須徹底釋放。”
簡霽始終冷靜，聲音平靜而堅定：“荒木導演，痛苦不需要通過表麵的爆發去展現。真正的孤獨是一種無聲的掙紮，它不需要瘋狂的表現。”
荒木微微眯眼，語氣中帶著幾分冷酷的挑戰：“你是在逃避情緒的極限，簡霽。一個真正的演員，應該敢於撕裂自己，敢於將最深層的痛苦毫無保留地暴露出來。”
簡霽冷冷看著荒木，神情不卑不亢：“表演不是情緒的操控，我不會刻意讓自己進入一種被迫的狀態。我的痛苦是真實的，而不是被他人指引的表演。”
在一旁的貝爾特朗注視著兩人對峙的場麵，輕輕說道：“阿爾托的劇本雖然激烈，但藝術的極致並不等於情緒的爆發。波德萊爾的痛苦，是一種自我剖析的折磨，而非單純的情緒外露。”
荒木的目光微微冷卻，仿佛被貝爾特朗的評論激怒，但又強壓下內心的情緒。他看了看葉遙，低聲說道：“葉遙，這個角色的表現方式需要重新考慮。若是簡霽無法承受極限，或許我們該考慮其他人。”
葉遙的內心充滿了不安與疑慮，但她依舊保持著冷靜。她轉頭看向簡霽，堅定地說道：“簡霽的表演沒有刻意的戲劇性，而是更貼近角色的靈魂。阿爾托的劇本是對靈魂的凝視，而不是情緒的操控。”
簡霽深吸一口氣，眼中透出一種冷靜的堅定。他明白，無論結果如何，他不會被荒木的情緒操控所左右，而會始終堅持自己的方式，去演繹角色的真實。
測試結束後，葉遙將核心成員召集到一起，試圖達成最終的選角決定。會議室內氣氛緊張，荒木與貝爾特朗的意見分歧愈發明顯。
荒木堅持意大利演員的表現方式，認為他的情緒外露更貼合阿爾托的戲劇本質，而貝爾特朗則支持簡霽，認為他的表現更忠實於波德萊爾的哲學性與孤獨感。
“阿爾托的劇本需要情緒的爆發，否則無法觸及痛苦的極限。”荒木語氣堅定，眼中充滿了冷酷的決心。
貝爾特朗毫不退讓，冷冷回應：“荒木，藝術不是操控他人情緒的工具。阿爾托的劇本是對靈魂的探討，而不是用外力逼迫情緒的表演。”